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La titolare del Dicastero di rue de Valois, da cui sta per uscire, dovrà fornire oggi pomeriggio spiegazioni sulla sua gestione della crisi che ha colpito il Louvre dopo il furto del 19 ottobre

Vittorio Bertello

Nel museo danese è stata inaugurata a fine 2025 la prima sala coprogettata dai curatori delle due istituzioni, incentrata sul rapporto dell’artista con l’Italia attraverso sculture inedite in ceramica realizzate nella fornace San Giorgio

Luca Bochicchio

Il racconto degli artisti tra censura e diaspora. Intanto fuori dal Paese l’interesse cresce in musei, biennali, mercato. Ma c’è un rischio: incorniciare l’arte iraniana in narrazioni preconfezionate di crisi e trauma, in storie «consumabili» di sofferenza

Bartolomeo Pietromarchi

In vigore dal primo marzo, costerà 25,40 euro intero e 14,20 ridotto e consentirà, nell’arco di una settimana, un ingresso in ciascuno dei due siti archeologici e in alcuni spazi culturali della cittadina del Trapanese

Roberto Mercuzio

Abbiamo rivolto qualche domanda alla fondatrice della biennale newyorkese Performa. «Posso non ricordare un pezzo teatrale, ma un’opera visiva può restarmi impressa anche a distanza di trent’anni», afferma

Marilena Borriello
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La Fondazione Biscozzi | Rimbaud ETS di Lecce ospita, dal 14 febbraio al 10 maggio 2026, la mostra «Filippo de Pisis e les Italiens de Paris». Parola ai curatori, Paolo Bolpagni e Maddalena Tibertelli de Pisis.

Nicoletta Biglietti

OSSERVATORIO GOLFO

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L’Arabia Saudita ha commissionato a Domingo Zapata un murale monumentale, destinato a diventare parte del distretto culturale di Diriyah a Riyadh. Sostenuto dalla Diriyah Gate Development Authority e dal principe ereditario Mohammed bin Salman, il progetto si inserisce nella strategia di trasformazione culturale del Regno. Il nodo è politico prima che artistico: monumentalità, branding nazionale e costruzione di un soft power visivo.

Redazione GdA

Il progetto riflette sull’acqua come elemento attraverso cui leggere le connessioni tra geografia, ecologia, storia e attività umana nella regione che si estende dal Golfo all’Asia orientale

Redazione

Nata dalla collaborazione fra la Royal Commission for AlUla e il Centre Pompidou, la mostra riunisce 80 opere inerenti ai temi del giardino, dell’oasi e del deserto

Micaela Deiana

Si è riaccesa la fiamma di Christo. Tra gli addetti del settore, a Doha, durante Art Basel Qatar, ha ripreso a circolare la notizia della realizzazione della oramai quasi mitologica Mastaba nel deserto di Abu Dhabi

Ginevra Borromeo

Qatar Museums annuncia i primi dettagli di Rubaiya Qatar, la nuova manifestazione che debutterà nel novembre 2026. La mostra principale, Unruly Waters, indaga il ruolo geopolitico del Qatar attraverso la metafora dell’acqua, tra storia globale, ecologia e reti di scambio.

 

Sophie Seydoux

In una mostra a Roma, alla Galleria Valentina Bonomo, l’artista di origini brasiliane riflette su impermanenza, vulnerabilità e processi di mutamento, in un dialogo aperto tra gesto umano e forze naturali

Davide Landoni

Nello spazio all’ultimo piano della galleria milanese opere fotografiche storiche, recenti e inedite, realizzate tra il 1989 e il 2026 e dedicate ai temi della Soglia e dell’Assenza

Ada Masoero

Gli spazi appena restaurati della terza Scuderia ospitano un allestimento dedicato alla «sperimentatrice geniale» nota soprattutto per la sua stagione futurista

Ada Masoero

A Milano, la Galleria Frittelli Rizzo ospita dal 26 febbraio 2026 la mostra «Dadamaino. Il lavoro, il tempo di Nouvelle Tendance», a cura di Flaminio Gualdoni. L’esposizione, realizzata in collaborazione con l’Archivio Dadamaino, ripercorre il periodo 1962-1970 dell’artista, evidenziando le collaborazioni con François Morellet, Antonio Calderara e Jan Schoonhoven all’interno del movimento Nouvelle Tendance.

Redazione GdA

Fino al 27 marzo Fabio Marullo presenta «YELLOWSAKE – giallocanarino» alla ArtNoble Gallery di Milano. Un’indagine sulla materia come campo attivo tra energia primordiale, trasformazione e rischio, con testo critico di Elio Grazioli.

Redazione GdA

NOTIZIE POLITICHE E PROFESSIONALI

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Il racconto degli artisti tra censura e diaspora. Intanto fuori dal Paese l’interesse cresce in musei, biennali, mercato. Ma c’è un rischio: incorniciare l’arte iraniana in narrazioni preconfezionate di crisi e trauma, in storie «consumabili» di sofferenza

Bartolomeo Pietromarchi

Fino al prossimo primo marzo, sul palco del romano Teatro Ambra Jovinelli va in scena «la commedia francese contemporanea più recitata al mondo»

Gianfranco Ferroni

Lo scrittore, che il prossimo 5 aprile festeggerà il suo compleanno numero 90, ora godrà dei benefici della legge nata nel 1985, quando venne istituito presso la Presidenza del Consiglio dei Ministri, il «fondo per gli interventi a favore di cittadini illustri che versino in stato di particolare necessità»

Gianfranco Ferroni

L’apparizione dell’Uomo vitruviano nella sigla olimpica in versione priva dei genitali riapre una questione cruciale: fino a che punto l’adattamento comunicativo può alterare un’opera simbolo della cultura occidentale? Tra tutela dell’immagine, logiche televisive globali e autocensura preventiva, la rimozione non è un dettaglio grafico ma un gesto culturale che ridefinisce il rapporto tra patrimonio, corpo e spazio pubblico

Ginevra Borromeo

La mostra The Soul Trembles di Chiharu Shiota supera i 100.000 visitatori in meno di quattro mesi, segnando un record per il MAO di Torino. Il risultato consolida la trasformazione museologica avviata negli ultimi anni: apertura a pubblici più giovani, forte impatto digitale e un linguaggio espositivo capace di coniugare ricerca e accessibilità.

Angelica Kaufmann

La principale fiera d’arte contemporanea della Spagna si prepara a celebrare la sua 45ma edizione, dal 4 all’8 marzo, tra le proteste delle gallerie che richiedono al governo di allineare l’IVA a quella degli altri Paesi europei

Roberta Bosco
MEDIA PARTNERSHIP

Dipinti antichi, maestri del dopoguerra, grafica d’autore, fotografia e nuove voci in un percorso critico che attraversa cinque secoli di storia dell’arte

Redazione

Sei aste, cinque collezioni e oltre quattrocento opere: dall’Impressionismo alla contemporaneità, il mercato dell'arte si prepara a uno stress test

Riccardo Deni

A oltre un secolo dalla morte, il mito letterario e la vicenda umana dello scrittore continuano ad alimentare il desiderio dei collezionisti e il fascino di una figura capace di parlare al presente

Redazione

La rappresentanza dell'artista torinese è ora condivisa con la Galerie Isabella Bortolozzi di Berlino. Una mostra personale  sancisce questo maggio a New York il nuovo ingresso in galleria 

Michelangelo Tonelli

In vigore dal primo marzo, costerà 25,40 euro intero e 14,20 ridotto e consentirà, nell’arco di una settimana, un ingresso in ciascuno dei due siti archeologici e in alcuni spazi culturali della cittadina del Trapanese

Roberto Mercuzio

Dopo la separazione tempestosa dal primo marito, la creatrice di Poirot nel 1930 si unì a Max Mallowan, specialista di archeologia del Vicino e Medio Oriente. Da allora, la materia entrò nella sua produzione letteraria

Giuseppe M. Della Fina

Dal 15 febbraio il celebre bronzo è esposto nel Museo Archeologico Nazionale «Gaio Cilnio Mecenate»

Bianca Celeste

A rinvenire i resti è stata una missione archeologica congiunta egiziana e cinese, composta da rappresentanti del Consiglio Supremo delle Antichità, dell’Università di Pechino e dell’Istituto del Patrimonio Culturale e di Archeologia dello Shandong in Egitto

Roberto Mercuzio

Con l’etruscologo Giuseppe M. Della Fina scaviamo nelle pagine di un romanzo o di un racconto e tra i versi di una poesia alla ricerca di oggetti di un passato lontano (per comprenderne il significato e il valore che perdurano nel tempo)

Giuseppe M. Della Fina

OPINIONI & RUBRICHE

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Abbiamo rivolto qualche domanda alla fondatrice della biennale newyorkese Performa. «Posso non ricordare un pezzo teatrale, ma un’opera visiva può restarmi impressa anche a distanza di trent’anni», afferma

Marilena Borriello

Note strinate • Alessandro Scarlatti può essere considerato simbolo illuminista di un’epoca in cui l’arte mirava a coniugare eccellenza tecnica, coerenza formale, educazione del gusto e ideale di armonia civile

Claudio Strinati

Dalla monumentalità Tang alla raffinatezza lineare Song, dal revival colto di Zhao Mengfu alla sintesi modernista di Xu Beihong: ogni epoca ha trovato nell'immagine dell'animale un riflesso delle proprie ambizioni

Camilla Sordi

L'incendio che questa mattina ha distrutto la cupola del Teatro Sannazaro è solo l'ultimo di una triste serie di episodi che hanno visto la città vittima del fuoco

Davide Landoni
PREMIUM

Fantasia, poesia, manualità e soggettività sono stati a lungo i tabù imposti dal Concettualismo: l’artista torinese, che compirebbe 100 anni nel 2026, li ha trasgrediti ad uno ad uno, anticipando di decenni ciò che oggi è parte fondamentale del lavoro di molti suoi attuali colleghi, e non solo donne

Franco Fanelli

RESTAURO E TUTELA

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Il caso specifico, con un edificio aggrappato al costone che avrebbe dovuto sostenerlo e che in realtà è franato, ha costretto a dover aggiornare lo stato avanzamento lavori quasi quotidianamente, dovendo analizzare dei problemi che non si potevano prevedere

Vittorio Bertello

L’intervento (stazione appaltante Invitalia) mira al restauro, alla riqualificazione e al riuso dell’edificio, con il ripristino della leggibilità dell’originario impianto, una migliore funzionalità degli spazi e dei criteri di circolazione e un adeguamento impiantistico

Redazione

Il 24 febbraio l’«Apparizione di san Bruno a Ruggero conte di Sicilia prima della battaglia di Capua» di Giuseppe Avanzi, non più visibile dal bombardamento del 1944, sarà ricollocata sulla parete del presbiterio della Chiesa di San Cristoforo alla Certosa

Valeria Tassinari

Il Dipartimento per la conservazione dei monumenti e l’archeologia preventiva dell’Autorità per la protezione del sito ha avviato interventi d’urgenza sull'edificio del X secolo, a rischio cedimento per le infiltrazioni di acqua piovana, cui seguiranno lavori più estesi. Intanto, a 80 km di distanza, il tempio Beang Malea ha ritrovato la sua strada pavimentata rialzata 

Anna Maria Farinato

Uno dei monumenti simbolo di Firenze, il terzo per altezza, sta per essere fasciato da un ponteggio all’avanguardia che non ci impedirà di ammirarlo

Elena Franzoia

TURISMO CULTURALE

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In vigore dal primo marzo, costerà 25,40 euro intero e 14,20 ridotto e consentirà, nell’arco di una settimana, un ingresso in ciascuno dei due siti archeologici e in alcuni spazi culturali della cittadina del Trapanese

Roberto Mercuzio

Dall’ultima indagine svolta nell’ambito dell’Osservatorio sull’Economia del Turismo delle Camere di commercio emerge che «i viaggiatori internazionali scelgono sempre più le nostre destinazioni, contribuendo allo sviluppo sociale ed economico dei territori e anche delle aree interne»

Gianfranco Ferroni

Lo conferma uno studio durato tre anni. L’edificio, costruito tra le montagne a circa 80 di km da Barcellona, reinterpreta i rifugi a punta dei Pirenei della fine dell’800 ed era destinato ad accogliere i lavoratori di una vicina miniera. L’architetto catalano non ne rivendicò mai pubblicamente la paternità perché l’opera non fu realizzata secondo il suo progetto

Roberta Bosco

L’Italia, si legge nel rapporto sviluppato dal Centro Studi Turistici di Firenze, «è in cima alla classifica dei paesi più scelti dalle coppie straniere», con «una destinazione unica nel panorama internazionale grazie a posizione geografica strategica, oltre 40 aeroporti internazionali, eccellenze culturali riconosciute»

Gianfranco Ferroni

Nota affettuosamente come «Sancarlone», l’effigie voluta nel XVII secolo da Federico Borromeo per celebrare il cugino nato ad Arona nel 1538, e commissionata a Giovanni Battista Crespi, supera i 35 metri di altezza: è tra le statue più alte al mondo visitabili da dentro

Redazione

L’auspicio di una più «equa» assegnazione dell’autonomia di scelta sul vestirsi e «accessoriarsi» avrebbe, tra gli effetti positivi, anche quello di far scoprire nuovi marchi o negozi

Giulia Crivelli
PREMIUM

La «fear of missing out» non è scomparsa per scelta individuale, ma per il fallimento del sistema del lusso nel mantenere una promessa implicita: trasformare lo sguardo, interrogare il corpo, generare desiderio

Jacopo Bedussi
PREMIUM

L’apporto delle stiliste donne al menswear mette in luce l’elemento della pluralità insito nel concetto di maschile e va riconosciuto il valore dato da uno sguardo esterno per cogliere le crepe insite nella sua costruzione

Alessio Vannetti

Un pop-up durante la Copenhagen Fashion Week sancisce la collaborazione tra le due piattaforme. A giugno sarà allestito in corso Como

Alessia De Michelis

Per capire il suo gusto raffinatissimo nell’acquistare capolavori di arte contemporanea occorre andare in via Nazionale, nel Palazzo delle Esposizioni, dove è allestita la Quadriennale di Roma 2025

Gianfranco Ferroni
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"Le reti dell’arte" è un podcast che esplora il connubio tra arte e impresa, raccontando storie in cui creatività e innovazione si intrecciano nel mondo aziendale. Condotto da Nicolas Ballario insieme a Bruno e Ilenia Paneghini, in media partnership con Il Giornale dell'Arte, il podcast nasce all'interno del Campus Reti di Busto Arsizio, sede di Reti S.p.A. Il campus ospita parte della Collezione Paneghini, una raccolta di oltre 300 opere d’arte contemporanea esposte negli ambienti di lavoro, a testimonianza di un modello in cui l’arte stimola benessere, dialogo e innovazione all’interno dell’impresa. In ogni episodio, quattro ospiti provenienti da diversi settori condividono esperienze e riflessioni sul rapporto tra arte e impresa, offrendo spunti su come la cultura possa influenzare positivamente il mondo del lavoro. "Le reti dell’arte" è più di un podcast: è un viaggio attraverso storie che mostrano come l'arte possa essere un motore di innovazione e coesione all'interno delle organizzazioni. Un invito a scoprire nuove prospettive e a costruire connessioni tra mondi apparentemente distanti.

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