Lo Scudo blu è il simbolo internazionale, istituito dalla Convenzione dell’Aia, che identifica i beni culturali da proteggere da conflitti armati e calamità naturali. Hanno finora subito danni, tra gli altri, il sito archeologico di Al-Bass a Tiro e 11 biblioteche pubbliche

Da alcuni mesi la Fondazione Musei Civici di Venezia ha la gestione di questo storico sito; si tratta di un nuovo passo nella valorizzazione e restituzione del patrimonio storico, culturale, ambientale di Venezia e della sua Laguna. Presentazione ufficiale, il 20 marzo

Il rogo, scoppiato questa mattina per un probabile corto circuito e alimentato dal forte vento, non sembra aver provocato feriti né danni alle strutture interne

Lascia la Tate Liverpool, di cui era alla guida dal 2018. Nell’istituzione londinese sarà responsabile delle mostre, della collezione e del programma pubblico 

La conferenza del 16 marzo ha coinvolto numerosi esperti, accademici, specialisti in politiche culturali, pubbliche e private, analizzando le ricadute prodotte dalle arti per il benessere sociale e l’inclusione

Dopo una storia travagliata, «Man with a Plumed Red Beret» (1654) di Willem Drost entra in una delle più importanti collezioni private dedicate alla pittura olandese del XVII secolo

Firmato e ceduto dalla galleria Colnaghi, il dipinto raffigura Isabella Ruini Angelelli, nobildonna bolognese celebre per la sua bellezza e intelligenza

Velázquez, Tintoretto, Gentileschi, ma anche Picasso, Hammershøi e Mitchell: ecco una proposta che ha davvero pochi eguali sul panorama internazionale

Banca Ifis porta all'Istituto Italiano di Cultura «Horse Power (Ram)», una scultura che fonde animale e macchina e mette in crisi i simboli della tradizione

Nel Museo di Roma in Trastevere è esposta una selezione di 90 scatti in bianco e nero e a colori realizzati negli Stati Uniti dal regista di cinema del reale fra il 1999 e il 2017, durante le riprese che portarono alla realizzazione di vari film documentari prodotti con Rai Cinema

La mostra che indaga la sua «passione per la musica e le collaborazioni con alcuni musicisti italiani» si inserisce nel programma di Fotografia Europea e prosegue il lavoro di valorizzazione avviato nel 2021 negli spazi del Palazzo dei Musei, dove un’area permanente è dedicata al fotografo emiliano

Al museo romano due mostre dossier riavviano i progetti di ricerca dedicati a un numero selezionato di opere della collezione per approfondire snodi cruciali della sua storia

«Non ha nulla a che vedere» con il maestro fiorentino, dice lo storico dell’arte David Ekserdjian, professore emerito all’Università di Leicester, una delle voci più importanti sull’arte rinascimentale italiana

Nonostante il record di nomination nella storia dell’Academy con cui si è presentato «I peccatori» (16 in tutto), a spuntarla è stato Paul Thomas Anderson con «Una battaglia dopo l’altra», anche nella neonata categoria di Miglior casting

Antonio Grulli lascia la direzione del CAMeC della Spezia a meno di un anno dalla nomina. Il curatore spiega di voler concentrare il proprio lavoro su Luci d’Artista a Torino, progetto di arte pubblica di cui è direttore artistico dal 2023 e che si prepara a celebrare il trentesimo anniversario. Intanto al museo spezzino restano le mostre già avviate e una nuova attenzione alla scena artistica locale.

Dal 18 al 20 marzo 2026, Napoli ospita l’EDI Global Forum, che riunisce musei, artisti e ricercatori da tutto il mondo per esplorare «slow watching», intelligenza artificiale e disinformazione, promuovendo nuovi modelli di alfabetizzazione visiva e partecipazione culturale

L’asta dell’11 aprile affiancata dalla vendita online (2–10 aprile) riunisce capolavori dal modernismo alla contemporaneità, in un mercato più selettivo ma ancora capace di risultati di vertice

Si tratta di quello che è ora riconosciuto come il più grande studio preparatorio per «The Cornfield» (1826) e sarà il protagonista dell’asta di arte europea di Heritage Auctions, il 5 giugno

L’olio su tela “View of Capri” del maestro russo del mare romantico, stimato fino a 350mila euro, incanta con luce, atmosfera e profondità marina in un’asta dedicata agli Old Master e alla pittura del XIX secolo

A fornire l’analisi è il Global Art Market Report 2025 di ArtPrice, che individua inoltre trasformazioni strutturali nel sistema, beneauguranti per il futuro

Sono stati inaugurati ieri, 17 marzo, il nuovo allestimento e l’area archeologica degli ambulacri meridionali dell’Anfiteatro Flavio

Quello occorso nel Beneventano è l’ennesimo ritrovamento effettuato in Campania lungo il tracciato della «Regina Viarum», in un tratto, compreso tra le antiche Caudium e Beneventum, che si conferma strategico nell’antichità

A sentire gli specialisti, è uno degli esempi meglio conservati di quell’epoca nel Mediterraneo occidentale e offre un’opportunità unica per approfondire la conoscenza delle tecnologie della produzione tessile nella Penisola iberica di 3.500 anni fa

Grazie a un finanziamento della Regione Lazio pari a 160mila euro e a una compartecipazione comunale di 40mila euro, è stato possibile ripensare completamente la musealizzazione al piano terra del Castello Caetani 

Le vasche del «Bagno delle Ninfe» e del «Drago» saranno sottoposte a un intervento completo della durata di un anno. Costo dei lavori, 2,6 milioni di euro, con un sostegno, per un ammontare non specificato, del brand di moda Jacquemus

La piccola opera, probabilmente ridipinta negli anni Sessanta del Novecento, è stata restaurata nel Laboratorio dei Musei Vaticani, e ora è esposta al Palazzo Papale in dialogo con un «San Francesco» del maestro cretese

Il progetto vale 1,6 milioni di euro e ha un obiettivo preciso: intervenire sulla torre campanaria non solo dal punto di vista conservativo, ma anche per migliorarne la risposta sotto il profilo sismico

Tra le novità della rinnovata struttura, il nuovo Rifugio del Pellegrino, struttura creata per l’accoglienza di turisti e fedeli in marcia lungo i Cammini Lauretani

Imprese, operatori e professionisti dei settori creativi hanno presentato un manifesto e una roadmap per il futuro culturale della Serenissima

Mentre gli Stati Uniti vivono una stagione di polarizzazione e di ripiegamento identitario, la Grande Mela si muove controcorrente: continua ad aprirsi al mondo e a dire, senza retorica, che qui si resiste

Il mega-progetto, simbolo della futuristica NEOM voluta dal principe Mohammed bin Salman, potrebbe essere drasticamente ripensato: tra ritardi, costi enormi e nuove strategie, alcune aree della città lineare potrebbero trasformarsi in hub per data center, cloud e intelligenza artificiale

A quasi 100 km dal Circolo polare artico, non cerca di stupire con grandi eventi, ma si presenta con un programma che intreccia le varie anime delle sue comunità. A partire dai Sámi, l’unico popolo indigeno dei Paesi nordici

Il 22 settembre 2026 la Galleria Vittorio Emanuele II ospiterà l’evento internazionale dedicato alla moda, all’arte e all’artigianato italiano, in apertura della Milano Fashion Week e in diretta streaming globale

L’auspicio di una più «equa» assegnazione dell’autonomia di scelta sul vestirsi e «accessoriarsi» avrebbe, tra gli effetti positivi, anche quello di far scoprire nuovi marchi o negozi

La «fear of missing out» non è scomparsa per scelta individuale, ma per il fallimento del sistema del lusso nel mantenere una promessa implicita: trasformare lo sguardo, interrogare il corpo, generare desiderio

L’apporto delle stiliste donne al menswear mette in luce l’elemento della pluralità insito nel concetto di maschile e va riconosciuto il valore dato da uno sguardo esterno per cogliere le crepe insite nella sua costruzione

Quattro indonesiane e una papuana sono le artiste selezionate dalla giuria presieduta da Cecilia Alemani. A maggio la proclamazione della vincitrice, poi una mostra a Giacarta e una a Reggio Emilia

La riduzione dell’IVA al 5% rende l’Italia uno dei mercati fiscali più competitivi d’Europa per l’acquisto di opere d’arte. Ma la fiscalità non basta a costruire reputazione artistica. L’assenza di italiani dalla Biennale di Venezia 2026 rende visibile una fragilità più profonda: un sistema culturale che investe poco nel contemporaneo, un mercato che preferisce vendere il gusto già validato altrove e un paese in cui il peso del patrimonio storico schiaccia la produzione artistica del presente.

Sempre più aziende investono in arte e cultura non solo come gesto di mecenatismo, ma come scelta strategica. Dalla reputazione alla capacità di innovazione, dal radicamento territoriale all’attrazione dei talenti, la cultura si afferma come uno degli strumenti più efficaci per costruire valore economico e simbolico nel lungo periodo.

Nel volume e nella mostra a Casa Zegna, Francesco Jodice indaga il rapporto tra Lanificio, Oasi Zegna e comunità locale, mostrando come industria e paesaggio abbiano costruito nel tempo un ecosistema produttivo e culturale nel Biellese

Nell’estate del 1219 ebbe luogo l’incontro tra san Francesco e al-Malik al-Kāmil, sultano d’Egitto: «da una predica per convertire, siamo passati a una sfida da vincere»

Il giornalista Martin Bailey racconta un episodio che lega l’artista olandese alla tragica attualità. La litografia «Sulla soglia dell’eternità» del 1882 già appartenuta a un vicepresidente degli Stati Uniti, fu acquistata da Farah Diba nel 1975 per il Museo d'Arte Contemporanea di Teheran, che sarebbe stato inaugurato due anni dopo

L'analisi di Andrea Rurale, Università Bocconi. Secondo l’Art Basel & UBS Art Market Report 2026 l’Italia continua a perdere peso nel mercato globale dell’arte, scendendo sotto l’1% delle transazioni mondiali mentre il sistema internazionale mostra segnali di ripresa. Il dato riflette una fragilità strutturale che riguarda non solo il mercato ma l’intero ecosistema culturale nazionale. Tra il dibattito sulla Biennale di Venezia e le politiche pubbliche ancora concentrate sul patrimonio storico, emerge il nodo centrale: l’Italia resta una potenza culturale del passato, ma fatica a costruire strumenti efficaci per sostenere la propria scena artistica contemporanea nel contesto globale.

Così il critico Harold Rosenberg definì il protagonista dell’attuale retrospettiva a Palazzo Strozzi a Firenze. Torna in Italia un artista che nel nostro Paese, visitando la Biblioteca Laurenziana, la pittura pompeiana e i mosaici bizantini, trovò la via per aprire l’ultimo e decisivo capitolo della sua ricerca