Con la consueta aprospettica temporalità cara al suo autore, l’opera del giovane artista trentino fluttua tra santi francescani, cavalli danzanti e l’ironia di un fiume sotterraneo mai trovato

Una riflessione della curatrice Ilaria Monti in occasione della mostra dedicata all'artista da Display, a Parma, fino al 28 giugno 2026

Fino al 13 settembre, l'artista francese trasforma la Fondazione Beyeler in un dispositivo sensoriale e immersivo, teso a trasformare gli spazi espositivi in luoghi altri

In occasione di «Choreodrome», la sua prima mostra personale in un’istituzione italiana, l’artista racconta il dialogo con Roma, i materiali trovati sul posto e una pratica in cui pittura, corpo e coreografia si intrecciano

La prima personale di Tommaso Spazzini Villa alla galleria TOTAH di New York (visitabile fino al 31 giugno) indaga il rapporto tra tempo, memoria e conoscenza attraverso disegni su libri antichi e sculture in materiali organici e metallici. Il lavoro mette in relazione parola scritta e stratificazioni visive che ne modificano la lettura, tra natura e sistemi di pensiero
 

Entrato in Magnum Photos nel 1981, Harry Gruyaert ha contribuito a ridefinire il ruolo del colore nella fotografia contemporanea. La mostra di CAMERA Torino (fino al 4 ottobre) ricostruisce un percorso che attraversa oltre cinquant'anni di ricerca, mostrando come luce, atmosfera e relazioni cromatiche abbiano progressivamente sostituito la narrazione tradizionale, dando forma a uno sguardo in cui persone, oggetti e paesaggi condividono la stessa dignità visiva.

Con dipinti, acquerelli, fotografie e opere su carta, la Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea di Roma racconta l’artista tedesco che trasformò la lezione dei maestri di Weimar in una ricerca autonoma tra colore, paesaggio e memoria italiana

Al PAC di Milano, le fotografie e i video di Ambrosia Fortuna restituiscono visibilità e complessità alle esperienze queer e trans. L’intervista al curatore