Fra dipinti che raccontano il tempo degli Etruschi e prestiti internazionali del prezioso corredo, l’esposizione «Il ritorno degli eroi» può essere il volano del Museo Etrusco più importante al mondo

Con la consueta aprospettica temporalità cara al suo autore, l’opera del giovane artista trentino fluttua tra santi francescani, cavalli danzanti e l’ironia di un fiume sotterraneo mai trovato

Una riflessione della curatrice Ilaria Monti in occasione della mostra dedicata all'artista da Display, a Parma, fino al 28 giugno 2026

Fino al 13 settembre, l'artista francese trasforma la Fondazione Beyeler in un dispositivo sensoriale e immersivo, teso a trasformare gli spazi espositivi in luoghi altri

In occasione di «Choreodrome», la sua prima mostra personale in un’istituzione italiana, l’artista racconta il dialogo con Roma, i materiali trovati sul posto e una pratica in cui pittura, corpo e coreografia si intrecciano

La prima personale di Tommaso Spazzini Villa alla galleria TOTAH di New York (visitabile fino al 31 giugno) indaga il rapporto tra tempo, memoria e conoscenza attraverso disegni su libri antichi e sculture in materiali organici e metallici. Il lavoro mette in relazione parola scritta e stratificazioni visive che ne modificano la lettura, tra natura e sistemi di pensiero
 

Entrato in Magnum Photos nel 1981, Harry Gruyaert ha contribuito a ridefinire il ruolo del colore nella fotografia contemporanea. La mostra di CAMERA Torino (fino al 4 ottobre) ricostruisce un percorso che attraversa oltre cinquant'anni di ricerca, mostrando come luce, atmosfera e relazioni cromatiche abbiano progressivamente sostituito la narrazione tradizionale, dando forma a uno sguardo in cui persone, oggetti e paesaggi condividono la stessa dignità visiva.

Con dipinti, acquerelli, fotografie e opere su carta, la Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea di Roma racconta l’artista tedesco che trasformò la lezione dei maestri di Weimar in una ricerca autonoma tra colore, paesaggio e memoria italiana