Ritratti d'epoca, arredi d'autore e un rialzo medio dei lotti del 117%: il mercato incorona la collezione privata del re del Paisley

Dal 26 settembre al 4 ottobre 2026 Palazzo Corsini accoglie ottanta gallerie internazionali tra Old Masters, arti decorative e avanguardie del Novecento

Minima mediterranea • Il Museo Nazionale di San Matteo a Pisa custodisce una collezione unica di bacini ceramici, preziosa testimonianza degli intensi scambi culturali ed economici tra le sponde del Mediterraneo che hanno permesso di integrare  elementi e gusti di altre culture sulle facciate delle nostre basiliche

A Mantova una mostra racconta come il Rinascimento abbia trasformato lo sguardo sul mondo naturale: da manifestazione del divino a realtà da rappresentare, studiare e dominare

Dal 15 ottobre al 18 gennaio la Frick Collection riunisce a New York quasi quaranta bronzi di Donatello, Vecchietta, Francesco di Giorgio e altri protagonisti della Siena del secondo Quattrocento, molti dei quali mai esposti fuori dalla Toscana. Curata da Giulio Dalvit, «Siena: The Art of Bronze, 1450–1500» ricostruisce una straordinaria stagione di sperimentazione tecnica e insieme mette in discussione una storiografia che ha a lungo misurato il Rinascimento italiano sul modello di Firenze. Non una periferia resistente alla modernità, ma un centro capace di elaborarne una propria idea.

Fragonard, Watteau e Ingres guidano le vendite dell’asta parigina di Christie’s del 23 settembre. Record anche per Fra Bartolomeo con uno studio fronte/retro raffigurante una «Veduta di una città italiana» venduto per 768mila euro

Al via Vista, una nuova campagna internazionale di ricerca che durerà più di un mese. Analisi non invasive, nuove tecnologie e un futuro allestimento museale per uno dei capolavori del patrimonio europeo. In questo periodo la chiesa rimarrà chiusa al pubblico

Secondo lo storico Michel Pastoureau, la svolta occidentale nascerebbe a Saint-Denis nel XII secolo come espressione teologico-politica dei re Capetingi. Ma non è da dimenticare che il cielo del ciclo attribuito a Giotto non è solo fondo o emblema, ma ambiente e spazio atmosferico dove le figure acquistano peso e presenza