IL NUMERO DI APRILE 2026 in edicola
IL NUMERO DI APRILE 2026 in edicola
IL NUMERO DI APRILE 2026 in edicola
IL NUMERO DI APRILE 2026 in edicola
IL NUMERO DI APRILE 2026 in edicola
IL NUMERO DI APRILE 2026 in edicola
IL NUMERO DI APRILE 2026 in edicola
IL NUMERO DI APRILE 2026 in edicola
IL NUMERO DI APRILE 2026 in edicola
IL NUMERO DI APRILE 2026 in edicola
Verifica le date inserite: la data di inizio deve precedere quella di fine
Pochi artisti, come Andy Warhol, hanno saputo interpretare con tanta lucidità e acutezza lo Zeitgeist del ’900, creando, come fece lui con i propri lavori, una sorta di trattato di sociologia per immagini del loro tempo. Una quindicina di sue opere, scelte fra i soggetti che sono diventati nel mondo intero autentiche icone, è in mostra fino al 17 marzo da Allegra Ravizza (via Nassa 3A).
Nella rassegna sfilano, tra gli altri, esempi delle arcinote «Campbell’s» e delle «Jackie», simboli entrambi del consumismo degli anni Sessanta (nel caso di Jackie Kennedy, del «consumismo del dolore» dopo la morte di John Kennedy, condiviso dai media nel mondo intero).
Attratto dall’alta società e dal glamour, da lui inseguiti e cercati caparbiamente, quasi a riscatto della misera infanzia di orfano d’un immigrato slovacco, Warhol (1928-87) iniziò da disegnatore pubblicitario e ben presto lavorò per testate come «Vogue» e «Glamour». Subito fortunate, sin dagli anni Cinquanta, furono le sue pubblicità di scarpe, da cui avrebbe tratto disegni di vezzose, stravaganti scarpette, intitolate a celebrità del tempo: un tema, questo, che gli era caro, tanto da riprenderlo negli anni Ottanta, quando realizzò delle serigrafie (in mostra) nelle quali componeva gruppi di scarpe disponendole come elementi di nature morte.
Ada Masoero, 10 febbraio 2017 | © Riproduzione riservata
Altri articoli dell'autore
Nello storico Palazzo Pusterla, sede milanese della banca, sono visibili le opere della collezione avviata nel 2018 e curata da Vincenzo De Bellis. New entry: Jem Perucchini e Valerio Nicolai
Da Palazzo Reale alla Galleria Lia Rumma, l'artista tedesco riscrive la memoria: alchimiste, regine, scienziate e muse riemergono dalla materia e dall’oblio
Dal lavoro sul telo di iuta applicato al Cartone della Scuola di Atene alle personali di Nuria Mora e No CurveS: tre diversi appuntamenti nella Pinacoteca milanese
Nella sede milanese della galleria le opere dei due scultori sono esposte accanto agli scatti del grande fotografo intesi «come atto critico» perché in grado di «entrare nell’opera, leggerla, assimilarla e restituirla, andando oltre la superficie del visibile»
