Due metri di sedia elettrica per Christie's a New York. Uno dei pezzi protagonisti del maggio americano sarà la Big Electric Chair di Andy Warhol della Collezione Matthys-Colle venduta alla Spring Marquee Week di New York (stima su richiesta; con una stima minima di circa 30 milioni di dollari). La Big Electric Chair fu esposta per la prima volta nella prima grande retrospettiva europea di Warhol al Moderna Museet di Stoccolma nel 1968 e l'anno successivo fu acquisita dai leggendari collezionisti belgi Roger Matthys e Hilda Colle. L'opera è stata il fiore all'occhiello della prestigiosa Collezione Matthys-Colle per oltre mezzo secolo. Questo maggio sarà presentata all'asta per la prima volta. Big Electric Chair è la natura morta per eccellenza. È un'opera unica nell'opera di Warhol: un oggetto solitario in un momento di silenzio, che riflette la fragilità della condizione umana. L'opera è un omaggio alle grandi nature morte che l'hanno preceduta, dai Maestri Olandesi a Cézanne. Accanto alle opere più significative della sua carriera, Big Electric Chair è fondamentale nell'opera di Warhol e ha svolto un ruolo centrale nell'affermare Warhol come l'artista più celebrato del XX secolo . Il dipinto è una versione ritagliata in modo serrato di una famigerata immagine warholiana risalente ai primi anni '60, base di quella che oggi è ampiamente riconosciuta come l'ambitissima serie Death and Disaster . Questo esemplare è eccezionale. Mentre altre versioni includono elementi ambientali – tra cui porte, tubature e insegne – quest'opera è ridotta alla sola sedia elettrica, la cui silhouette crea un'aura che incoraggia la contemplazione della natura binaria di vita e morte, sulla stessa linea dei dipinti memento mori del Rinascimento. I dipinti Big Electric Chair di Warhol del 1967 e del 1968 sono stati descritti dal leggendario curatore del Metropolitan Museum of Art Henry Geldzahler come i dipinti più potenti della Pop Art. Dei 12 che hanno debuttato al Modern Museet nel 1968, otto sono ora in importanti collezioni istituzionali e dei 14 totali che compongono la serie, questo è l'unico esempio in cui Warhol proietta l'immagine con una serigrafia nera su uno sfondo monocromatico. La Collezione Matthys-Colle è tra le collezioni d'arte contemporanea più stimate al mondo e ha avuto un ruolo determinante nello sviluppo del panorama culturale belga nella seconda metà del XX secolo, con Roger in particolare come co-fondatore della principale istituzione Vereniging voor het Museum van Hedendaagse Kunst o VMHK (ora Amici dello SMAK) nella città di Gand. Roger Matthys e Hilda Colle hanno iniziato a collezionare alla fine degli anni '50. Roger era psichiatra di professione e il suo interesse per la psiche umana si manifestò nel suo collezionismo. Era attratto da un'arte complessa e stimolante, prediligendo opere che rappresentassero una sfida per l'osservatore. La passione di Roger e Hilda per l'arte contemporanea li portò a Parigi, in tutta Europa e infine negli Stati Uniti, in un'epoca in cui altri collezionisti europei erano restii a viaggiare all'estero o a conoscere gli artisti americani. La coppia fu pioniera, immergendosi nelle pratiche artistiche più innovative che si svilupparono nella seconda metà del XX secolo. Sostenendo artisti come Andy Warhol e i movimenti artistici nascenti dell'epoca, come la Pop Art, la coppia e la loro collezione hanno da allora rivoluzionato il mondo dell'arte in tutto il mondo.