PAD London prende le misure e si prepara a rioccupare la cornice di Berkeley Square, nel cuore del quartiere di Mayfair, dal 13 al 18 ottobre 2026. Giunta alla sua diciottesima edizione e posizionata strategicamente all'interno della settimana di Frieze, la rassegna ideata da Patrick Perrin raduna 67 espositori provenienti da 18 paesi, con un contingente di 12 nuove gallerie che vanno ad arricchire una panoramica concentrata sul dialogo tra collezionismo storico e alto artigianato contemporaneo.

A caratterizzare il nuovo ingresso di espositori è la presenza di proposte aperte alle influenze geografiche e alla contaminazione tra discipline. Tra le novità esordisce Bessa Pereira con il progetto The Ways of Seating, un'indagine sul modernismo brasiliano che passa attraverso le sedute d'autore firmate da masters quali Joaquim Tenreiro, Sérgio Rodrigues, Zanine Caldas e Carlo Hauner. Sul fronte del collezionismo storico e trasversale, Voena costruisce una proposta all'interno di un ambiente espositivo ideato come la camera da letto di un collezionista cosmopolita, collocando un soffitto realizzato da Lucio Fontana al centro di un dialogo tra antico e contemporaneo. L'eccellenza ebanistica e la ricerca sulle materie prendono forma nel debutto della serie Forest Palace Collection firmata da Maria Sipińska per la Mia Karlova Galerie, dove l'artigianato polacco si fonde con forme organiche, mentre Lloyd Choi Gallery presenta Quiet Materials, focus dedicato alla nuova scena della Corea del Sud incentrato su lacca, metallo, ceramica e intarsi in madreperla.

L'ambito del design contemporaneo vede la partecipazione di presenze consolidate come Achille Salvagni, che propone nuovi arredi e corpi illuminanti caratterizzati dalla consueta sintesi tra rigore tecnico ed eleganza formale. La galleria Unforget articola la propria selezione attorno a pezzi iconici del Novecento, accostando i celebri uccelli in vetro Pulcini di Alessandro Pianon ai vasi in porcellana colorata realizzati da Ettore Sottsass per la manifattura di Sèvres e a una ceramica smaltata di Guido Gambone. Sul versante delle arti applicate d'epoca, Rose Uniacke allestisce un percorso che comprende un set di sedie in stile neo-basco di Victor Courtay, uno specchio Art Déco dipinto da George Fuchs e un carrello bar del modernismo americano degli anni Trenta.

Un ruolo centrale nell'impianto della fiera continua a essere svolto dall'alta gioielleria, dove la ricerca formale si sposa con l'impiego di materiali insoliti. Il gioielliere Nikos Koulis presenta la nuova collezione 77, sviluppata sull'accostamento tra l'acetato di tartaruga di origine vegetale, diamanti e oro giallo e bianco. Elie Top espone le serie Magica Naturae, La Dame du Lac, Lucky Charms e Twist, che incastonano gemme rare e diamanti antichi all'interno di strutture geometriche, mentre Fernando Jorge arricchisce la linea High Swirl con diamanti colorati inseriti in quarzo fumé e diaspro verde. La maison Buccellati svela infine un'installazione progettata con il designer Chahan Minassian, mettendo in relazione le tradizionali creazioni in argento e gioielleria della casa milanese con la visione d'interni del progettista.