A Pistoia, negli spazi di un ex magazzino tessile di famiglia, prende forma una nuova esperienza nel sistema italiano delle gallerie d'arte contemporanea. Dal 26 settembre i fratelli Nizzi hanno inaugurato una nuova realtà espositiva: Ondo. La scelta di mantenere la sede nella città toscana, fuori dalle principali piazze del mercato, costituisce uno degli aspetti più interessanti dell'iniziativa: sviluppare una programmazione capace di raggiungere artisti, curatori e collezionisti internazionali, conservando un rapporto diretto con il territorio e con i tempi della ricerca. Una prospettiva che si inserisce nel dibattito sulle possibilità di crescita delle giovani gallerie italiane, sempre più chiamate a confrontarsi con la concentrazione del mercato, l'aumento dei costi e la necessità di costruire una propria riconoscibilità.

A segnare l'inizio della nuova attività è stato «Preludio», inaugurato il 26 settembre nell'ambito di «Pistoia Incontemporanea», iniziativa che ha riunito sei spazi cittadini in un programma condiviso di mostre e performance. Il progetto ha messo in relazione Lupo Borgonovo e il collettivo musicale MMMM-Memorie Marine Music Manifesto, attraverso un intervento nella corte esterna della galleria. Al centro, «OYO», una scultura in bronzo raffigurante una civetta, nata dalla capacità dell'artista di individuare nuove forme in oggetti e materiali incontrati casualmente. L'opera è stata accompagnata da una composizione musicale ideata per l'occasione da Alberto Morelli e Lorenzo Saini, che hanno intrecciato strumenti di tradizione arcaica e popolare, sonorità elettroniche e improvvisazione. Il titolo «Preludio» allude alla natura introduttiva dell'intervento e alla trasformazione della galleria: la corte diventa uno spazio di passaggio tra l'esterno e gli ambienti espositivi, anticipando una programmazione che intende svilupparsi attraverso il confronto tra linguaggi e discipline differenti.

La sede contribuisce a definire l'identità del progetto. Ondo occupa infatti gli ambienti dell'ex ingrosso tessile fondato dalla bisnonna dei due galleristi, in un edificio progettato negli anni Sessanta dall'architetto toscano Franco Perugi. Dopo una prima fase concentrata in un unico ambiente, gli spazi espositivi sono stati ampliati recuperando altre parti dell'antico magazzino, conservandone il carattere industriale. L'interesse per l'architettura e il design si tradurrà anche nel coinvolgimento di progettisti chiamati a intervenire sugli ambienti, secondo un modello nel quale lo spazio espositivo partecipa alla costruzione delle mostre. La scelta di riutilizzare un edificio legato alla storia produttiva familiare introduce inoltre un rapporto tra memoria privata e nuova funzione culturale, particolarmente significativo in un territorio segnato dalla presenza di attività manifatturiere e artigianali.

Un ruolo importante nel percorso di Ondo è occupato dall'editoria. Le «Ondo Agenda», pubblicazioni che hanno accompagnato le prime mostre, nascono come strumenti di documentazione e approfondimento, con contributi di artisti, curatori, critici e ricercatori. Nella nuova fase il progetto editoriale continuerà attraverso formati differenti, sviluppati in relazione alle singole esposizioni. L'intenzione è considerare la pubblicazione come un'estensione autonoma della ricerca artistica, capace di conservare nel tempo materiali, riflessioni e confronti che altrimenti rimarrebbero circoscritti alla durata della mostra. Una scelta che attribuisce alla produzione di contenuti e alla costruzione di un archivio un valore preciso nella definizione dell'identità della galleria, soprattutto in una fase nella quale la visibilità degli artisti emergenti è spesso legata alla rapidità delle esposizioni e alla circolazione delle immagini digitali.

La decisione di investire su Pistoia si colloca in un contesto che possiede già una propria storia nel contemporaneo, dalla Collezione Gori alla Fattoria di Celle alle esperienze di gallerie come Vannucci e SpazioA, affiancate negli ultimi anni da nuove realtà indipendenti. La nascita di «Pistoia Incontemporanea», che ha coinvolto anche NB Arte, Nub Project Space e Metilene, segnala il tentativo di costruire una maggiore collaborazione tra gli operatori locali e di rafforzare la capacità attrattiva della città. Per Ondo, la posizione geografica diventa parte di una strategia che punta sulla qualità delle relazioni e sulla continuità del lavoro con gli artisti, senza rinunciare alla partecipazione a progetti e collaborazioni fuori sede. Resta naturalmente aperta la questione economica: trasformare uno spazio di ricerca in una galleria significa costruire una clientela, sostenere costi di produzione, sviluppare rapporti con i collezionisti e individuare occasioni di accesso al mercato internazionale. Sono passaggi decisivi per la sostenibilità di una giovane impresa culturale, soprattutto quando la programmazione privilegia artisti ancora in fase di affermazione. L'esperienza di Ondo si inserisce tra quelle nuove iniziative che stanno cercando di ridefinire il rapporto tra ricerca indipendente e attività commerciale, misurando le possibilità di un sistema dell'arte contemporanea capace di svilupparsi anche al di fuori dei suoi centri tradizionali.