Se la bellezza avesse un suono, quali sarebbero le note della Galleria Borghese? Sul piazzale antistante il Museo l’opera sonora «All that is beautiful (2026)», concepita dall’artista Helena Uambembe nasce da una riflessione sulla coesistenza di bellezza e brutalità in alcuni capolavori della collezione museale. Attraverso una narrazione in musica, concepita per «Soundshapes», il progetto itinerante a cura di Carolin Köchling e Julia Grosse che propone una serie di interventi sonori negli spazi di ingresso e di passaggio delle istituzioni artistiche, l’artista classe 1994 dà forma a un racconto sui destini degli elementi naturali a contatto con le passioni umane. Fruibile dal 10 novembre al 10 gennaio tutti i giorni, ad eccezione del lunedì, dalle 9.00 alle 19.00, l’opera si potrà ascoltare in italiano e inglese. Il pubblico sarà invitato a percepire l’edificio come una scultura da esplorare attraverso molteplici prospettive sonore. Il progetto che, risuonando tra le mura del museo, contribuisce a generare nuove prospettive di lettura e percezione dell’antico, si inserisce nell’ambito dei percorsi che la Galleria Borghese promuove come occasione per rinnovare lo sguardo sul proprio patrimonio storico-artistico. L’incontro tra linguaggi artistici contemporanei e patrimonio storico apre così nuove opportunità di comprensione, interpretazione e relazione con le opere e gli spazi della Galleria. Mettendo in discussione il confine tra interno ed esterno, l'opera trasforman l’architettura in un corpo risonante. Per la direttrice della Galleria Borghese, Francesca Cappelletti «Lavorare sul tema della soglia è rendere ancora più significativo questo elemento di passaggio, dalla natura all’architettura, dal giardino all’edificio e alla collezione, segnalando contemporaneamente che interno e esterno fanno parte di uno stesso pensiero e di uno stesso progetto». A partire da memorie personali e collettive, Uambembe traccia una mappa degli spazi interiori che prendono forma nelle interconnessioni tra le storie angolana, sudafricana e globale. L’artista utilizza la narrazione come modalità di produzione e trasmissione della conoscenza attraverso il tempo e lo spazio. «Raccontare di nuovo la storia attraverso il mito, il folklore e il simbolismo, spiega, ci permette di accedere a un diverso modo di ricordare. In questo modo permettiamo alla storia di radicarsi nella nostra mente e nella coscienza collettiva».