Un’opera di Michael Sweerts va all’asta il 5 novembre, incluso nella dispersione della collezione di Manny Davidson organizzata a Parigi da Sotheby’s. Il dipinto era venuto alla luce una trentina di anni fa e da allora era scomparso dai radar. Si tratta di un’opera della stagione romana dell’artista olandese, risalente alla metà del XVII secolo. Considerato il gesto del ragazzo con turbante, si tratta di un’allegoria dei cinque sensi, l’unica sopravvissuta di una serie dispersa. Negli ultimi anni le opere di Sweerts sono volate sempre più in alto, fino a raggiungere quote mai raggiunte prima. Perciò la stima di 500-700mila euro sembra destinata a essere infranta.
[Simone Facchinetti]

Il 15 novembre, da Hôtel des Ventes Orléans Madeleine viene messo all’incanto un dipinto giovanile di Laurent de La Hyre (1606-56): «Le Banquet des Lapithes» (1624-1628), olio su tela, 204x270 cm, stimato 500-800mila euro. La scena è lo sfortunato banchetto per le nozze di Piritoo, re dei Lapiti e Ippodamia, dove i Centauri ubriachi violarono le sacre leggi della «xenia» aggredendo la sposa e le donne dei Lapiti: ne nacque la celebre Centauromachia narrata da Omero e Ovidio. L’impetuosa tela giovanile dà nuova luce agli esordi dell’artista, periodo poco noto ma di crescente interesse data la sua difformità dalla successiva produzione di Laurent, eponimo del misurato Atticismo parigino di edulcorata eleganza. La tela, non firmata, pendeva dal 1850 nella tromba delle scale dello Château de Villebourgeon in Sologne, disabitato da vent’anni, e Jean-Pierre Cuzin (già curatore dei Dipinti Antichi del Louvre, oggi consulente dell’Hôtel des Ventes Orléans Madeleine), vi ha intuito un Laurent de La Hyre partendo dalla coincidenza fra le figure di un guerriero lapita e di un soldato dietro san Paolo nella grande pala con la «Conversione di san Paolo» (1637) a Notre-Dame de Paris, ritrovando poi la tela per soggetto e dimensioni nell’inventario steso alla scomparsa del pittore nel 1656. 
[Giovanni Pellinghelli del Monticello]

1998, California. In un salotto di Santa Monica le persiane semiaperte illuminano due uomini. Sono «Christopher Isherwood e Don Bachardy», il noto romanziere inglese con il suo compagno artista. I corpi sono vicini, le pose misurate, i volti intensi. Tutto parla di un’intimità profonda, non ostentata ma nemmeno nascosta. Un sentimento sottile che David Hockney capta abilmente in quello che è uno dei suoi primi ritratti doppi, e ad oggi l’ultimo (della serie di sette opere) ancora in mani private. Lo sa bene Christie’s e lo sanno bene i suoi collezionisti, pronti a darsi appuntamento alla 20th Century Evening Sale del 17 novembre, a New York, quando il quadro viene messo in vendita. La stima non è stata diffusa, ma opere analoghe sono volate tra i 50 e i 90 milioni di dollari.
[Davide Landoni]

Christie’s tenta il colpo grosso con «Composition» di Fernand Léger. È parte della collezione di Arnold e Joan Saltzman e proviene dalla serie-capolavoro «Contraste de formes», che l’artista realizzò tra il 1913 e il 1914, quando mise a punto la sua personale interpretazione del Cubismo. «La composizione ha la precedenza su tutto, disse durante una conferenza all’Académie Vassilieff. Per ottenere la massima espressività, linee, forme e colori devono essere impiegati con logica, e questo è lo spirito che otterrà il risultato migliore». Nel 2017, da Christie’s, un esemplare appartenuto a Daniel-Henri Kahnweiler fissava a 70 milioni di dollari il record per la serie. Il 17 novembre, un nuovo verdetto a New York.
[Erica Roccella]