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Hasell-Mccosh, Beatrice_photography by Hermoine Mccosh

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Beatrice Hasell-McCosh, l’arte è sempre una conversazione con gli altri

Barbati Gallery presenta Table Manners, una mostra collettiva internazionale che riunisce 50 artisti provenienti da 18 paesi, tutti partecipanti a The Artist Roundtable – una piattaforma globale fondata nel 2020 da Pia Sophie Ottes per promuovere dialogo, mentorship e un senso di empowerment collettivo tra gli artisti

Redazione GdA

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Barbati Gallery presenta Table Manners, una mostra collettiva internazionale che riunisce 50 artisti provenienti da 18 paesi, tutti partecipanti a The Artist Roundtable – una piattaforma globale fondata nel 2020 da Pia Sophie Ottes per promuovere dialogo, mentorship e un senso di empowerment collettivo tra gli artisti. Gli artisti coinvolti rappresentano un contesto geografico ampio e diversificato: dall’Argentina alla Cina, dalla Slovenia agli Stati Uniti, da Beirut al Regno Unito, dalle Filippine all’Italia. Abbiamo incontrato gli artisti del progetto. Parola a Beatrice Hasell-McCosh.
 

1. L’Artist Roundtable ha sempre valorizzato apertura, cura e apprendimento reciproco. In che modo partecipare a questa comunità ha influenzato il tuo modo di affrontare la pratica artistica — nel tuo studio, nelle collaborazioni o nel modo in cui pensi al coinvolgimento del pubblico?


È bello rendersi conto che spesso le cose con cui ti confronti sono problemi che anche altre persone hanno, e che possono aiutarti a risolvere. L’Artist Roundtable ha offerto una grande piattaforma per la discussione e lo scambio di informazioni, quindi penso che uno dei principali insegnamenti che ho tratto dal programma sia che sono diventata più consapevole dell’importanza di condividere informazioni ed essere trasparente quando so che qualcosa può essere utile a qualcun altro.

 

2. “Table Manners” trasforma l’idea di una tavola condivisa in una metafora del dialogo e della connessione. In che modo il tuo lavoro in mostra risponde o incarna questa idea del ritrovarsi — dell’essere in conversazione con gli altri attraverso l’arte?


Gran parte della mia pratica riguarda il raccogliere: collezionare disegni, palette di colori o idee. L’arte è sempre una conversazione con gli altri, e quindi l’esperienza che il pubblico ha del mio lavoro, ciò che raccoglie attraverso la propria reazione, è importante quanto il processo di creazione dell’opera.

 

3. Ripensando al tuo percorso con The Artist Roundtable, c’è uno scambio, un consiglio o un momento di vulnerabilità che ha cambiato il tuo modo di vedere cosa significa essere un artista oggi?


Molti dei relatori hanno parlato del fatto che gli artisti e le gallerie con cui lavori rappresentano una relazione davvero importante da coltivare. Inoltre, proprio come scegli le persone con cui uscire, è positivo lavorare con varie persone per trovare quella — o la galleria — con cui senti davvero un’affinità dal punto di vista professionale. Più lavoro con persone diverse, più capisco cosa è importante per me e cosa cerco in una relazione lavorativa, e far parte del programma del roundtable mi ha dato la sicurezza per esprimerlo.


 

@beatricehasellmccosh



 

1. The Artist Roundtable has always emphasised openness, care and mutual learning. How has participating in this community influenced the way you approach your own artistic practice — whether in your studio, collaborations or the way you think about audience engagement?


 

It’s great to realise that often the things you’re dealing with are issues that other people are having too and can help you solve. The Artist Roundtable provided a great platform for discussion and trading of information so I think one of my main takes aways from the programme is that I have become more conscious of sharing information and transparency when I know it would be helpful to someone else.


 

2. “Table Manners” transforms the idea of a shared table into a metaphor for dialogue and connection. How does your work in the exhibition respond to or embody, this idea of gathering — of being in conversation with others through art?


 

So much of my practise is about gathering; collecting drawings, colour palettes or ideas. Art is always a conversation with others and so the viewers experience of my work and what they have gathered via their reaction to it is also as important as the creation of the piece. 


 

3. Looking back on your journey with The Artist Roundtable, is there a particular exchange, piece of advice, or moment of vulnerability that shifted your perspective on what it means to be an artist today?


 

Many of the speakers talked about the artists and galleries you work with being a really important relationship to develop. Also, that in the same way you choose people to date, that it’s good to work with a few people to find the person and/or gallery who you really click with in a professional capacity. The more people I work with, the more I realise what is important to me and what I am looking for in a working relationship and being part of the Roundtable gave me the confidence to articulate this.  



 

@beatricehasellmccosh

 

Redazione GdA, 12 gennaio 2026 | © Riproduzione riservata

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