IL NUMERO DI SETTEMBRE 2026 in edicola
IL NUMERO DI SETTEMBRE 2026 in edicola
IL NUMERO DI SETTEMBRE 2026 in edicola
IL NUMERO DI SETTEMBRE 2026 in edicola
IL NUMERO DI SETTEMBRE 2026 in edicola
IL NUMERO DI SETTEMBRE 2026 in edicola
IL NUMERO DI SETTEMBRE 2026 in edicola
IL NUMERO DI SETTEMBRE 2026 in edicola
IL NUMERO DI SETTEMBRE 2026 in edicola
IL NUMERO DI SETTEMBRE 2026 in edicola
Verifica le date inserite: la data di inizio deve precedere quella di fine
Una foto scattata da Joel Meyerowitz a Parigi nel 1967. © Joel Meyerowitz
Meyerowitz fu il primo ammesso a Ground Zero
Il maestro americano della street photography ha una personale alla Leica Galerie di piazza del Duomo
New York prima, poi, tra il 1966 e il 1967, l’Europa e poi ancora New York e gli Stati Uniti, sono i set in cui Joel Meyerowitz ha praticato, da pioniere e presto da maestro, la street photography: prima solo in bianco e nero poi, sempre più spesso, a colori, e infine, dal 1972, solo a colori, in un tempo in cui questa scelta sembrava incompatibile con la «grande» fotografia.
Meyerowitz (nato nel 1938 a New York, dove vive tuttora, trascorrendo però lunghi periodi in una proprietà nel Senese) è il protagonista, da Leica Galerie, della personale «Joel Meyerowitz. Leica Hall of Fame 2016» (fino al 2 aprile), curata da Karin Rehn Kaufmann con l’adattamento di Denis Curti e Maurizio Beucci.
Due i suoi maestri dichiarati: Robert Frank e Eugène Atget («Nel pantheon dei grandi c’è Robert Frank e c’è Atget»), il primo dei quali, nel 1962, fece scattare in lui la molla che lo indusse a lasciare il lavoro da art director in un’agenzia pubblicitaria per dedicarsi alla fotografia.
Con tanto successo, da entrare nelle collezioni di musei come il MoMA e, dal 2016, nella Leica Hall of Fame, dopo essere stato il primo fotografo ammesso a Ground Zero con accesso illimitato, subito dopo la tragedia.
Una foto scattata da Joel Meyerowitz a Parigi nel 1967. © Joel Meyerowitz
Ada Masoero, 14 marzo 2022 | © Riproduzione riservata
Altri articoli dell'autore
Repetto Gallery ripercorre oltre 50 anni di ricerca dell’artista attraverso otto opere emblematiche, dalla «Torsione» alla bussola di «Mentre la terra si orienta»
Durato 18 mesi e 9mila ore di lavoro, fra i meriti del restauro presentato il 17 settembre ci sono il recupero di una cromia ben più vicina a quella originale e la nuova leggibilità di quelli della parete nord della sala, la più lacunosa
Il 19 settembre inaugura nel Museo del Violino un laboratorio indipendente dedicato alla contemporaneità: la prima mostra riunisce opere da de Chirico a Paola Pivi
Oltre 30 sculture ceramiche abitano gli ambienti della casa museo milanese in un inedito cortocircuito tra décor rinascimentale, iperrealismo e contemporaneità
