È il 2003 e Julia Stoschek (Coburgo, 1975) si trova di fronte al video «Play Dead: Real Time» di Douglas Gordon, proiettato da Gagosian a New York. In circa 20 minuti, ebbe un’intuizione: avviare una collezione d’arte basata sul tempo. Quattro anni dopo, nel 2007, ha ritenuto opportuno condividere con il pubblico la propria passione inaugurando a Düsseldorf uno spazio espositivo per la Julia Stoschek Collection. Nel 2016 aprì una seconda sede a Berlino, mentre nel 2017 nacque l’organizzazione non profit Julia Stoschek Foundation.

Da allora ha messo insieme una raccolta, unica nel suo genere, di oltre mille opere (200 delle quali è possibile consultare online) che spaziano dagli anni Sessanta a oggi, con l’obiettivo di «creare un’immagine della condizione culturale e sociale della mia generazione», perché «l’immagine in movimento riflette l’effimero, che è una caratteristica distintiva del nostro tempo».

Il prossimo anno, in occasione del 20mo anniversario dall’inaugurazione della prima sede, gli spazi di Düsseldorf riapriranno rinnovati, chiusi da aprile 2025 per poter ospitare il cantiere. «Vedere la collezione continuare a crescere e accogliere un nuovo pubblico dopo due decenni mi riempie di gioia, ha dichiarato Stoschek. E non riesco a immaginare una sede migliore di Düsseldorf, una città in cui l’arte fa parte della vita quotidiana da generazioni».

Il taglio del nastro è previsto per il 9 aprile 2027 con «Selfish in Bed» (che sarà visitabile fino al 19 dicembre 2027), una mostra collettiva curata da Krist Gruijthuijsen. L’allestimento sarà composto da 52 lavori di 43 artisti in collezione e sarà pensato per riflettere su come costruiamo il nostro senso di sé, la nostra immagine e la nostra identità. Il titolo è stato preso in prestito da un autoritratto di Sarah Lucas del 2000: «Selfish in Bed II». Il letto è il luogo in cui il livello di intimità raggiunge l’apice, dove oggi passiamo gli ultimi minuti di veglia navigando su internet e immergendoci nel mondo dei social network, che, sempre più personalizzati, ci forniscono nuovi stimoli per creare la nostra personalità. Ma è anche il luogo in cui possiamo decidere scientemente come nutrirla, leggendo un libro, guardando un film o una serie Tv, oppure trascorrendo il tempo con le persone che amiamo. Tra le altre opere, figurano «Silent Life» (1979) di Bill Viola, «Peas» (2003) di Wolfgang Tillmans, «Why I Never Became a Dancer» (1995) di Tracey Emin e «Us Dead Talk Love» (2012) di Ed Atkins. Che insieme, indirettamente, hanno contribuito a costituire l’identità di Julia Stoschek: la collezione, in questo senso, può essere letta come un social network ante litteram, nonché chiave di accesso alla sua interiorità.