A novant’anni dalla mostra «These, Antithese, Synthese», il Kunstmuseum di Lucerna riunisce una selezione di opere moderniste nell’esposizione «Kandinsky, Picasso, Miró e altri di ritorno a Lucerna» (fino al 2 novembre). In un’Europa segnata allora dalla minaccia totalitaria e dalla censura nazista nei confronti dell’«arte degenerata», Lucerna osò proporre un’alternativa culturale con lavori di artisti come Giacometti, Taeuber-Arp, Calder e Braque.

Quella mostra del 1935 è entrata nella storia, eppure la sua ricostruzione si è rivelata una sfida ardua: pochissimi documenti, molte opere disperse o distrutte e un lavoro di ricerca durato oltre cinque anni. L’attuale progetto espositivo, curato da Fanni Fetzer, riesce nell’impresa radunando molte delle opere originali o valide sostituzioni, per offrire una visione viva e stratificata del Modernismo europeo tra le due guerre.

Questa occasione è per il museo anche un atto critico verso il proprio passato: se nel 1935 una sola donna, Sophie Taeuber-Arp, trovò spazio in mostra, oggi l’allestimento restituisce visibilità anche a Barbara Hepworth, allora esclusa dagli organizzatori. Un gesto che arricchisce la narrazione storica con una riflessione sull’esclusione sistemica delle artiste donne e sulle geografie culturali dell’epoca.

Accanto al valore storico e politico, si pone allo stesso modo la questione estetica: capolavori da collezioni pubbliche e private tornano a dialogare nello stesso luogo, in un percorso che attraversa tensioni, utopie e contraddizioni del primo Novecento. Un tributo potente alla forza rivoluzionaria dell’arte moderna ancora capace, oggi, di interrogarci.