Al Max Ernst Museum si apre «Immagine. Max Ernst nella fotografia» (dal 30 ottobre al 12 febbraio), una mostra dedicata al rapporto tra l’artista e il mezzo fotografico, non come autore ma come soggetto.

Il pittore e scultore tedesco, francese d’adozione, condivide infatti con Picasso e Warhol la palma di artista più fotografato del XX secolo. 150 immagini della collezione del Museo (scattate, tra gli altri, da Berenice Abbott, Henri Cartier-Bresson, Robert Lebeck, Lee Miller, Irving Penn, Dorothea Tanning e Man Ray), raccontano il carattere sfaccettato e la sfolgorante carriera artistica di un uomo che si mantenne in costante contatto, per amicizia e lavoro, con le più grandi personalità del suo tempo.

Sono istantanee che ritraggono scene di vita quotidiana, eventi mondani o allestimenti di mostre, spesso in compagnia di amici e delle innumerevoli amanti. Si apre così una biografia per immagini che racconta le esperienze personali di Ernst: da soldato sul fronte della prima guerra mondiale a esule negli Stati Uniti nel 1941.

Fu spettatore degli sconvolgimenti storici e sociali del suo tempo, grande viaggiatore (da Colonia a Parigi, dalla Francia agli Stati Uniti e poi di nuovo in Europa) e viveur dalle molte relazioni sentimentali con artiste e donne del mondo dell’arte (da Meret Oppenheim a Marie-Berthe Aurenche, da Leonora Carrington a Peggy Guggenheim e Dorothea Tanning).