Karlsruhe. Curata da Kirsten Voigt e Leonie Beiersdorf, la collettiva «Inventare la natura: le piante nell’arte» che Kunsthalle Karlsruhe ospita fino al 31 ottobre, vede il dialogo altrimenti impossibile di grandi artisti del passato e creatori contemporanei, tra cui Ansel Adams, Joseph Beuys, Ernest Carrier-Belleuse, Julian Charrière, Lucas Cranach, Gregory Crewdson, Simone Demandt, Mark Dion, Peter Dreher, Max Ernst, Spencer Finch, Joan Fontcuberta, Julio González, Ilkka Halso, Franz William de Hamilton, Hans Holbein, Joan Jonas, William Kentridge, Paul Klee, Wolfgang Laib, Christiane Löhr, Clara Peeters, Odilon Redon, Tobias Rehberger, Jakob van Ruisdael, Rachel Ruysch, Martin Schongauer, Sean Scully, Kiki Smith, Gerda Steiner & Jörg Lenzlinger, Thomas Struth, Yves Tanguy, Félix Vallotton, Lois Weinberger ed Edwin Wurm.
Argomento della conversazione sono le piante, presenti fin dalla notte dei tempi in graffiti rupestri, raffigurazioni pittoriche e in altre infinite forme d’arte: com’è cambiata la loro rappresentazione e quale rapporto ha l’arte contemporanea con esse? Al tema pressante del cambiamento climatico, cui corrisponde una crescente consapevolezza globale ambientale, si è aggiunto da oltre un anno quello inatteso della pandemia: l’esperienza diretta che tutti noi ne abbiamo fatto è diventata fonte d’ispirazione per il ripensamento delle proprie originali posizioni da parte degli artisti chiamati a raccolta a Karlsruhe già prima del 2020. Se le opere antiche, dal Tardo Medioevo all’età illuminista, mostrano come sia cambiata nei secoli la sensibilità del mondo dell’arte nei confronti della natura, le sue interpretazioni odierne da parte dei successori di quei suoi primi narratori per immagini, offrono azione, attivismo e impegno frutto di una nuova consapevolezza estetica nei suoi confronti.